打鼓前養成先調整鼓的習慣喔~~~

本文由 架子鼓手Allen2003-12-25 發表於 "打擊練習方式、技巧、觀念" 討論區


  1. 架子鼓手Allen

    架子鼓手Allen New Member

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    記得十年前,我參加過熱門音樂大賽,第三屆吧,那次我印象很深刻,試音之前我跟工作人員要求要調整鼓,因為當時的擺設並不適合我,後來有位工作人員竟然大聲喊著,「鼓不要再動了,音調好了~」 狴H我也就沒去調整了。各位知道嗎,當時的Tom Tom竟然是向前頃的,也就是非常的斜,根本沒調整過,事實上規定不要動是因為麥克風都架好了,音控不希望有人再去動。

    過去的就算了,我想藉著這機會,告訴很多年輕鼓手,要懂得自己的最佳擺設以及各項setup,我經常跟著歌手樂團去校園巡迴表演,經常會遇到在我們表演之前也有學校的樂團表演,當然我是不會去跟同 ン怑n求不要動我們調整過的鼓,相反的,我都贊成鼓手們去調整,這樣表演時才順手,但是換到我上場時,老實說,我都被嚇一大跳,因為,椅子高度、小鼓高度斜度、hi hat的位置等等,說真的,調的很誇張,雖然我調整一下就回來了,但是,這讓我覺得這位同學是否是「特殊體位ㄋ」,哈哈,開個玩笑,總之,不是不好,而是不太標準,怎麼說呢,這部分可能去多參考? @些鼓手的套鼓擺設圖片,然後仔細去觀察。不知道怎麼做的最好是去請教老師。有的人會故意把銅鈸吊的很高,看起來很好看,但其實,我認為除非這已經是你「長年的習慣」,否則多半速度快的鼓手,? 銋篕伄Y都沒吊的很高,這樣移動的速度會比較快,我打過一位同學調整過的鼓組,他的銅拔crash大概要整隻手伸直加上鼓棒長度才打得到,他比我矮,椅子也坐的比我低,我的心理一直有個問號,這樣真 的比較好打嗎?怪怪。

    像黃瑞豐黃老師,在他的網站上也提到,他甚至是在錄音室裡頭,都一直提倡鼓手錄音時應該使用自己認為可以的設備,因為這樣才有自己的風格,但我想當時黃老師錄的可能是歌手專輯的歌,當然一般製 作人都會覺得這樣不妥,但是後來黃老師要錄自己的專輯時,就使用了自己的器材。同樣的,鼓手們也要能有自己的架鼓方式,不是亂架,而是真正去了解怎麼架,打起來才順手,世上沒有那種隨隨便便的 藝術家,就算是唱拼盤(很多樂團同台演出),也要爭取時間用心去調整。

    其實表演時帶自己的器材(小鼓、踏板..),用自己的方式架鼓,是絕對有必要的,因為接下來,你才是主角,你是表演者,怎可以隨便呢?
     
  2. 大鬍子

    大鬍子 鼓版版工

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    我完全認同,每個人擺法都不同,我去外面練團室就都先調整好順手以後才開始玩。我會連鼓皮都一起調,不然聲音很難令人忍受。
     
  3. 鼓惑仔

    鼓惑仔 New Member

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    我個人也是覺得每個人都有自己的架鼓方式,自己的打鼓習慣,只要是自己的習慣方式,我覺得這就是鼓手的架鼓特色,不須在意鼓手如何去掌控這套鼓吧~~因為有些人會因為個人習慣,因為要禿顯自己.. ...等而去做改變,但我個人是覺得玩音樂這種東西並沒有對與不對,只要感覺對ㄌ,聲音對ㄌ,我想就算他躺著打也沒有人會說他不好吧!!(個人觀點~參考!!)
     
  4. 魔戒

    魔戒 New Member

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    </font><blockquote>引言:</font><hr />原留言人 打鼓的叔叔:
    [QB.....我打過一位同學調整過的鼓組,他的銅拔crash大概要整隻手伸直加上鼓棒長度才打得到,他比我矮,椅子也坐的比我低,我的心理一直有個問號,這樣真 的比較好打嗎?怪怪。.....[/QB]</font>[/QUOTE]大概他用的鼓棒是兩倍長............

    唉....學生不會調...通病也....
    一半是老師沒有教;一半是學生自己的問題。
     
  5. imported_Travis

    imported_Travis New Member

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    大大的同意~~~~~~
    如果在表演台上的工作人員不准許"架鼓"怎麼辦???
     
  6. 魔戒

    魔戒 New Member

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    2003-11-30
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    送他們一顆德國豬頭。
     
  7. 架子鼓手Allen

    架子鼓手Allen New Member

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    我非常認同你說法,舞台表演,本來就必須結合很多的因素,Team Work就是這樣。

    台灣~我只能說有進步啦~現在北部的音控師都很優秀了,而南部很多還是不是那麼理想,但是標準在哪?
    錢吧~看表演的種類,歌手演唱會就不用講了,但是一般學生樂團活動,或是戶外樂團表演,都沒再溝通的,尤其很多樂團同台...沒辦法照顧...傷腦筋哩。

    我經常作場表演會遇到一些音控師,我只跟他們要求~~~隨便你調,跟CD一樣就好。這樣很機車吧,哈哈。
    年過30總是說話比較有一點點有人要理,但我常看同學在學校的演出,音控師都愛理不理的,這點我覺得是需要溝通的,因為這是互相存在的一個事業,好比說,樂團在PUB混口飯吃,PUB的音控萬一太外行 ,整個節目就毀了,6-7年前,很多舞曲還是用傳統鼓可以詮釋的,像是CHA-CHA那種歌曲,而現代舞曲,都是House的,光是大鼓,請問怎麼調才會有這樣的震撼,缺乏一些聽覺的刺激,舞客就High不起來 A然後老闆就說這樂團帶客人帶不起來,這樣不是很悶嗎?後來,很多在台中作場的鼓手,乾脆買一台節奏器跟著放(包函大鼓跟小鼓音色pattern),這樣省事多了,效果絕對令人滿意,但是這樣正常嗎?

    台灣我覺得進步最多的,是創作樂團越來越多,而且不像以前大家都只會套外國樂團的作品,連比賽也是COVER SONGS,我的想法是認為,一個樂手的養成會經過很多不同時期的演變,任何做法都可以接受,但是,各位要知道,有人聽過專套別人的歌而紅透半邊天的嗎?所以很多年輕樂手,除了組團套歌(套別人的歌 )當練習,也創作,表演的時候,自創曲不夠會加幾首別人的作品,這樣就很棒。

    鼓手能帶自己的樂器上台...更是棒,踏板、小鼓尤其重要,感覺對了,表演才會精彩。
    ~~~最好多帶一顆節拍器,我自己則是因為喜歡錄自己現場(請人在台下用MD錄),所以希望拍子準一點的啦^^

    各位想想,當我們去看演唱會的時候,是不是在享受感官的刺激,我不覺得需要多好的器材,而是正確的觀念,我現在有遇到一些從外國回來的音控師,他們自己多帶幾台效果器就可以調的嚇嚇叫了,我的 重點,是樂團必須要有好的音控師來配合,這是一整個Team的表演。樂團再棒,沒音控師的搭配真的效果會減半,然後有些學校的同學辦演唱會,會自己找音控師來,可是音響廠商卻又說,如果有設備壞了 ,要同學負責,如此同學又不敢找了,現在,倒是可以直找一些音控師,直接把舞台音響工程讓他包,這樣做快了。
     
  8. 紅龜

    紅龜 Moderator

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    to 打鼓的弟弟:
    我也參加過熱音大賽,我是第四屆,看來我要叫你一聲前輩了,在下也非常同意您的觀點,老實說,鼓手這個角色在台灣是很悲情的角色,我們都知道,從運動比賽的選手到藝術家到各行各業的專業人士, 都有自己習慣及專屬的工具,就算是玩樂團的,吉他手、貝斯手、鍵盤手也都帶著自己的琴演奏,但是鼓手的話,除非是在小PUB沒有準備鼓組的情況下,可以自己帶鼓去(我常常幹這種事),不然音響公 q都會為你準備好一套跟你一點關係、一點感情都沒有的鼓,相信有自己的鼓或是熱衷收藏某些物品的人都知道,東西相處久了,就算它沒有生命,你都可以和它培養出感情,所以鼓手要常常去面對各種品 P、各種良莠不齊的鼓組,有時候到了現場一看,真的哭笑不得,不是鼓框鏽的亂七八糟,就是全部塞滿了吸音棉,打下去只聽到"卜卜"的聲音,完全沒有鼓桶的共鳴聲,更別提那些怪銅鈸與怪踏板了,當 M我們也得感謝他們,要不是他們有準備,我們就得帶一大堆的器材了。
    我在美國唸書時,看到學生去做場子表演,所有的器材都是自己帶去,包括PA與簡單的燈光,還有自己的音控工程師呢,業者只提供一個空蕩蕩的舞台而已,當然這樣真的很辛苦,也賺不到幾個錢,不過就 是因為這樣,使他們的樂手與觀眾養成了對音樂的品味,所以他們一出手,就是很結實、很飽滿、很清晰、很對味的SOUND,再加上連音控都是自己人,整場秀的每一首歌、每一個段落都瞭若指掌,看完表 t後真覺得是一場豐富的饗宴,至少在聲音的部分真的做到完整傳遞、呈現表演者的創意,這也正是我們所欠缺,需要整個音樂環境及工作者、音樂愛好者共同去努力的目標吧!
    很多鼓手(包括你我在內),以及其他樂手,都曾為舞台監聽音響的問題與工作人員發生摩擦,最後也是不了了之,更不要說是年輕或是學生團的樂手了,你拿他沒辦法嘛!!他們空有多高檔的硬體設備, 但是沒有正確的觀念(軟體)還是一點用都沒有,再加上不尊重樂手,認為樂手沒有他們懂音響,一定都要聽他們的,所以鼓不可以亂調整,聽不到想聽的樂器聲,他們就說有聲音就好了,要求那麼多幹嘛 !一出現FEEDBACK就把所有的音量拉小,你就別想再聽到什麼監聽了,這就是台灣的PA水準......
    我有一次為一位外國藝人表演,他為了這場表演特別從他的國家請來兩位工程師,一位專門管外場、一位專門管舞台監聽,管舞台的這位仁兄告訴我們所有樂手:我被大老遠請來就是要來服侍你們、搞定你 們、解決你們的問題的,所以盡量煩我、要求我、蹂躪我,不要客氣,然後我們就享受了一次五星級的監聽饗宴....
    還有一次我到日本表演,工作人員特別通知,鼓手一定要提前半小時到達會場,作什麼?就是要調鼓的位置,他們都知道鼓是最難搞的樂器,一定要等鼓手調整到最舒服的位置確定後,他們才開始架麥克風 ,所以要鼓手先到,而且當天有三個團,每一個團都是自己專屬的鼓的移動平台,等到表演時再馬上推上推下,信號線快速重新接上,
    其他樂器的音箱反倒是沒換,這就是日本的PA水準,也難怪人家的音樂或表演或聽眾的素養都要比我們好一點,也不是沒有道理的對不?
    以上是自己的一些小小心得,也是因為愛之深故責之切,希望台灣的音樂可以越來越好,如此而已。
     
  9. 大鬍子

    大鬍子 鼓版版工

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    聽前輩的經驗真是讓我受益良多。
    我也重新正視這個問題。
     
  10. 紅龜

    紅龜 Moderator

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    樓上的前輩,看來我們真算是同時代的人類,感想與歷程都有類似之處,我是在唸大學時才驚覺自己不是唸書的料,對動不動就要關在實驗室七、八小時也不敢領教,於是在大二時接觸了套鼓,從此結下不 解之緣,不過當時就像你所說,都是套國外的歌,如Ozzy Orsboune、Bon Jovi、Scorpion等等的歌,大家都沒有創作的意圖、靈感與風氣,直到參加了大學城創作歌謠比賽及熱音大賽,才開始嘗試樂團創作,而當時(1991年前後)也正是台灣樂團音樂慢慢轉型至創作音樂的年代 ,有很多的學生或非主流樂團嘗試著表達出自己的生活經驗與情感或對現狀的批判,走到現在轉眼也有十多年了,可以看出當年各路英雄好漢所種下的種子現在都逐漸的開花結果,目前已是百花齊放、百家 爭鳴、風格多元、強調個性與特質的局面,親自走過來的人都能感受到這股前進的時代動力吧!
    樂團有進步,負責將樂團的音樂傳遞出去的PA公司應該也要跟得上步伐才能使整體音樂環境向前進,不過可惜的是
    ,就我的觀察與經驗,PA的硬體設備是有進步,軟體的觀念卻很缺乏,不過態度卻好像比較好(我個人感受),不知道是不是如你所說的人過了三十,就有一點德高望重,較受到尊重?
    其實就如你所說,器材不必一定要多昂貴、多高級才叫做稱職的音響工程,而是觀念,我認為正確的觀念(就舞台監聽而言)就是:讓樂手在舞台上聽到的聲音就感覺好像在練團室練習時一樣的結實、清晰 與鮮活。大家都有經驗
    ,在練團的時候,大家玩得淋漓盡致、HIGH到最高點,一到了台上,驚險萬分,甚至荒腔走板,厲害一點的也只能圖個不犯錯而已,但是在練團室那種真正屬於音樂的美妙氛圍與能量,卻無法重製,除了因 為太緊張以及大家不太習慣都面向舞台表演,缺少了眼神與肢體的互動之外(這個幾次之後習慣就可以克服了),聲音無法提供樂手回到練團的狀態我想是重大的原因,不信下次你到某個舞台上表演時,試 著閉上眼睛,看你感不感覺的到好像練團時聽到的聲響一樣。(我是指舒服的練團狀態)
    當你有機會看到一場表演,你發覺台上的樂手個個是全神貫注、渾然忘我、就好像著了魔一樣的時候,你會發現聽到的音樂是多麼的多采多姿、表情豐富、活靈活現,我敢說,當時台上的樂手,都回到了練 團室的狀態,那是最放鬆、最EASY、最愛玩愛鬧、敢玩敢鬧、最真誠的狀態,真正的音樂也只在這種狀態下產生,不然,樂手光花精神去煩惱聽不到想聽的聲音,對現在到底進行到哪裡都不確定,在遲疑與 憂慮的剎那間,大家真正的音樂實力與能量就這樣被關在樂手的練團室裡了.....很可惜不是嗎?
    不好意思,小弟天生就話多,可能很多人領教過了,不過也是經驗之談、肺腑之言,望大家見怪不怪。
     
  11. 架子鼓手Allen

    架子鼓手Allen New Member

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    這是討論區阿,文章越來越多,這裡也會越來越熱鬧,大家發表不同意見,交流交流也好阿。我也是最近才開始留言PO文章,之前都只是看文章,怕發表之後被人批評哩。

    以我的個性來說,不管是朋友相處或是在社會上也是,我都認為「不要想去改變別人」,只能靠影響力,一點一滴去影響一些事情,或者被人影響,或者影響別人都是一樣。有些時候,對於事情明明知道說 了也沒用,只是會變成口水戰,但是透過討論與分享,不管是認同或不認同,彼此都會有所成長,這也是我忽然想開始留言的因素。所以我的文章```真的過長,比你話還多吧,哈哈。
     
  12. lily

    lily New Member

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    看了各位前前前輩對調鼓的看法後,我深有同感,同時依各位前輩的觀點,我想我是遇到了好老師!

    我跟打鼓老師初次見面,還不算正式上課,他就整整跟我談了兩個多小時的觀念(我心裡一直擔心耽誤他的練鼓時間),這些觀念大致都包含在各位前輩們前文所談的觀念,除了調鼓的問題,他也對國內打 鼓教室對鼓的維護不算細心頗覺遺憾。

    我學打鼓其實是為了練舞,在練舞的環境裡也是不容易遇到願意多談基本觀念的老師,我想也不是不談觀念,當我們注重速食的文化,當我們強調立即可見的「成果」、「成效」,當我們重視形式、重視數 量而不重視內容、質量時,大概師生間就會走到這步路來。

    因為在練街舞的環境裡要去找願意談觀念的老師實在不容易,所以當我第一天遇到打鼓老師,他就願意跟我談很多觀念時,我真是非常的高興,今天又看到各位前輩的看法,我確定我是遇到一位好老師了!

    以後有機會再上來跟各位前輩請教!
    因為練舞而有機會接觸打鼓的世界,
    實在也是意料外之事,
    不過也算是完成年少的夢想!
    祝各位前輩新年快樂!
     
  13. 架子鼓手Allen

    架子鼓手Allen New Member

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    Lily我滿喜歡你所提到的,另外
    我有些看法是,先有文化,才會有文化產業,進而成為娛樂經濟。其實,在鼓板堶情A我最想PO的文章,是娛樂經濟與文化產業相關的議題,這個議題,會直接解答出很多人的疑惑。也正是鼓這個科目,被 科 學淘汰的最快。很多人,玩樂器組團,都是在學生時期,當完兵入社會工作,就差不多就快要結束音樂生涯,剩下的,就是僅存的一些像我一樣的愛鼓人,當然,也有一些人可以爬到更高,把事業做起來。

    為何我說樂手存活率不高,簡單而言,每家樂器社、音樂中心,每年新進的爵士鼓學習者,應該都不少,如果我現在20歲,我也許不相信,能在未來5年內繼續玩鼓的人,少了80%,而能玩超過10年以上,甚 至也持續做音樂相關工作的,那就更少了。
    但是,我並不是說學樂器一定就得往這方面發展,我是說,曾做過這樣的幻想的人,最後美夢成真的,是少之又少。原因何在?

    並非完全沒解答,而是那個「思考方向」出了問題,今天,你若是在學校念電子系,你去問學長或是教授,未來的出路,一定可以得到許多的解答。但是,你若是打鼓,恐怕,不容易得到真正的建議,你可 以去職訓局,保證被勸退,因為,這不是一門被大眾所認同的行業。

    真的沒出路嗎?..................大家聊聊看..
     
  14. lily

    lily New Member

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    雖然把版上文章大致都看過了,感性的、童年夢想的、心情故事的文章…我都看得津津有味,但其他一些精彩的器材的、設備的、價格的、品牌的、曲風大師的文章,我看得辛苦的多,也許是因為我剛接觸 這個領域,也許因為我是用女性的思維去看這些偏「男生」的文章,所以才會雖看懂每個字,但在吸收內容上並不容易。

    這個版其實還是偏「男生」的(大家贊同嗎?我不是指大家的性別,是指大部分精彩文章的屬性)。

    Allen在上面提的議題非常有意思,也引發我不少的想法,Allen好好整理整理自己的觀點,一定會是篇好的文章。我還是只能用片段、感覺式的思維去分享我的想法。結構性、系統系的文字還是要靠你們!

    我有些看法是,先有文化,才會有文化產業,進
    而成為娛樂經濟。其實,在鼓板堶情A我最想PO
    的文章,是娛樂經濟與文化產業相關的議題,這
    個議題,會直接解答出很多人的疑惑.....allen

    我覺得「娛樂經濟與文化產業相關的議題」是個非常有意思的議題,我看到這段文字時,把我印象所及的幾個文化產業想了想:出版業,叫苦連天,INK文學雜誌是冒著賠錢的命運,硬著頭皮出刊;台灣電 影創作界,苦哈哈的創環境,少的不能再少的觀影人口;我剛剛接觸的流行街舞界,那些真心喜愛舞蹈、醉心創作舞蹈的舞者,苦撐著肚皮,忍住不看情人質疑不能完成婚約的眼神…

    再看另一邊,大學時和我一起在社團瘋電影、迷文化產業的好友們,沒有一個人真的走上電影或文化的創作路,大家出國讀了博士,學了理論,陸續回到國內要卡不容易卡的學術研究座位(我算是唯一的逃 兵)。再看我的文學系同學,一直浸淫在「文化圈子裡」並慢慢找到穩定的學術位子,但沒有一個是「文學的創作者」。

    我的這些進入文化學術界的朋友們在很年輕很年輕的時候,我相信一定是曾被文學、藝術、電影所感動,一定曾經在心中有個隱約的夢在發酵,所以接近了這個路,但整個文化、藝術、學術圈的特性以及自 己的特質交互作用的結果,大家竟就相同的走上了「評論藝術家」的路。

    真的,大家未曾經歷過做一個創作者的喜悅、痛苦、掙扎、瘋狂,卻快快走上評論的路。

    真正的創作者呢?那些忠於自己內在創作力的人呢?

    其他不是創作者、不是評論者的我們呢?

    我們沒有創作者「非這樣不可」的藝術家絕對屬性,我們也沒有評論著關起房門來幾天幾夜不需跟人接觸的能耐,但我們想不想看完詩集後寫寫小詩?我們想不想心有所感時隨手拿起一樣熟悉的樂器彈奏起 心裡的樂章?我們想不想隨著音樂愉悅的搖擺?想的,我看到有太多的人心裡有這樣的渴望。

    我接觸街舞界幾個月,我看到許多成年婦女及童年小孩對舞動的渴望,我才透露我要學鼓,怎的身旁多了好多聲音說他們也想?(但不論學舞或學鼓,每個成年人都謙說他年紀大了,一定學不來!)我甚至 懷疑,會不會每個人都有舞動、創作的渴望?而那樣的靈魂其實一直未曾死去?

    可是市場在哪裡?是怎麼樣的文化環境讓我們這些已經有錢有閒的上班族婦女不把孩子的才藝費拿來上自己的舞蹈課、打鼓課?

    好老師在哪裡?那些拋擲青春歲月在自己所喜好的創作志業上的好老師呢?

    再多的文化、藝術評論者都不能勾起人們心中真正對藝術的感動啊!(請給我們一場現場感動人的演奏啊!)

    我不知道文化產業和娛樂經濟究竟要怎麼樣的社會環境才會促使它們互相影響交互成熟。我只知道,其實我身旁的大小孩們愛看電影、喜歡舞動、渴望創作、心儀樂音,這樣,到底能不能撐起台灣的市場, 到底能不能讓有理想、真心投入創作的老師有一個合理的工作環境?

    也正是鼓這個科目,被科學淘汰的最快....allen

    很有趣的一個說法,Allen可以再多說說!

    為何我說樂手存活率不高,簡單而言,每家
    樂器社、音樂中心,每年新進的爵士鼓學習
    者,應該都不少,如果我現在20歲,我也
    許不相信,能在未來5年內繼續玩鼓的人,
    少了80%,而能玩超過10年以上,甚 至也
    持續做音樂相關工作的,那就更少了。 ……allen

    Allen是從學習者持續打鼓並與之精進的角度來看學鼓這件事(也就是希望後繼有人的觀點),但我若從「藝術生活化」的角度來看,這些「不再繼續玩鼓的人」如果只是不在專業的打鼓領域出現,而他也 繼續在家裡玩鼓的,那就ok吧!
    但我猜,這些人,也許就從此不再碰鼓了對不對?(不過,想想你們幾百萬的設備,還真的不是一般學鼓人花的起啊!)


    我想,我那些已經在文化學術研究圈卡好位置或即將卡好位置的朋友們,面對渴望創作的莘莘學子的求知眼神,怕是無法提供任何幫助的,於是一個個在藝術創作之流中匍匍前進的孩子們,累了就退下,傷 了就放棄,而能留下的,大概都是「非得如此」不可的稀少動物了!

    各位,不就是這樣留下的美麗寶石嗎?

    讀Allen一文有感! lily
     
  15. haha

    haha New Member

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    2003-10-08
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    即使是沒時間回文

    我也要用力的對您鼓掌一下!!

    肚子裡有墨水的藝文人思考紋路與筆觸就是不一樣

    我要多學習學習....
     
  16. julian

    julian New Member

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    雖然我不打鼓,但是鼓版的文章都很精采呢~~~
    為各位拍拍手!!!
    別的版好像很久都沒有這種氣氛了。

    跟PA的恩怨情仇,還真是說到了小弟心坎裡....
     
  17. 阿隆

    阿隆 New Member

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    2004-01-19
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    我不是走樂手的路..(當然曾經有想過)...
    現在我有自己的工作,想當職業樂手的念頭已遠...
    但現在也是一個樂團的鼓手...
    可以玩團、打鼓就覺得很開心,(不知道可以玩到什麼
    時候就是了)....

    anyway...現在正嘗試詞曲的創作,是不是也有前輩鼓手有創作的經驗呢?...
     
  18. 榕樹

    榕樹 New Member

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    並非完全沒解答,而是那個「思考方向」出了問題,今天,你若是在學校念電子系,你去問學長或是教授,未來的出路,一定可以得到許多的解答。但是,你若是打鼓,恐怕,不容易得到真正的建議,你可 以去職訓局,保證被勸退,因為,這不是一門被大眾所認同的行業。

    真的沒出路嗎?..................大家聊聊看.. ................ALLEN

    我也想聽聽前輩們一路走來的感覺,我目前大學末,似乎也碰到要不要繼續打鼓這條路,應該說想繼續可是對這條路又充滿了恐懼不安,好像眼前是一片黑看不到未來

    台灣的音樂環境就我感覺是比以前好了,可是就現實來說,還是不知走這條路自己能作什麼?目前知道的只是一再練習累積自己的程度.

    而台灣的社會價值觀似乎也都定位在你出社會後作的工作收入多少和職務名稱來判斷!?不稱頭的彷彿就跟不入流畫上等號,
    當你想跟別人討論如果想走打鼓這條路該怎麼辦的時候,沒接觸過的會告訴你"這行業幹麻??吃又吃不飽,人還是現實一點的好,你現在還年輕,等到老了沒錢該怎麼生活??"
    走過來的人會告訴你"這行業不是你想像中的那麼輕鬆,最後總是會跟現實妥協的,想仔細一點吧!"

    有時到處看一看,似乎又是那麼的沮喪和一成不變的無力,想試著跟父母談,可是也確實知道自己還不知道要怎麼走(談不出口的最大原因吧)
    走這行業辛苦是一定!我沒走過所以說服力也許不夠!可是我真正想知道的是.如果想走這條路的年輕學子,前輩們覺得有哪些建議能幫助我們呢??或是有哪些地方是我們要多想想注意的??

    雖然我現在年輕,可是不是因為現在還年輕,所以更應該去衝衝自己的夢想嗎??想著以後作著一輩子的工作,如果不是自己感興趣的,就實在是感到害怕
     
  19. Fuel

    Fuel New Member

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    很多事情總是需要一點點勇氣跟一點點衝動!!加油!!
     

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