在下的樂理還很稚嫩, 想請益各位當代友: 已經知道C大調的順階和弦是: C Dm Em F G A Bdim 並且是依據大三(小三)的變化規則推導出來的,這點沒問題。 不過,實際上使用時似乎都會加大(小)七和弦跟屬七和弦,EX:Am7,Dm7,G7 雖然我知道七和弦的組成音,但是..下面這個問題我卻不了~ 請問加七和弦時(還有Am改成加分數和弦Am/G時)所依據的是什麼原則呢? 因為,雖然都是熟悉的和弦,不完全使用三和弦是為了好聽,悅耳,編曲上以及旋律填寫上比較豐富性等, 但,卻不可能是隨意加吧? 其實這問題是在我看到下面這首歌的時候發現的,原來自己並沒有釐清和弦概念。 Inabe的"水平線" 部份內容: F C D G F G Em7 Am Am F G Am F7 Em7 Am Fm7 C G C E7 Am C7 F E7 Am AmonG FM7 如上。 到底是為什麼可以這樣變化呢? 小弟虛心受教!拜託了~ 由衷感謝!!
[size=-1]也不是很懂樂理 但是看這行進 [/size]可以去goolge找一下[size=-1]Secondary Dominant 以及平行調和弦代理的資訊 [/size] Am/G = Am7(A C E G)轉位(G A C E) [size=-1] [/size]
嗯~這個和弦好像有點怪又不太怪.若是以 Ami7/G來看.這個G音是Ami7和 弦裡的第7度音.將它當根音.即為第三轉位和弦.但他又只是Ami.若跟前後根 音對照.A.G.F.倒是又有點像是以音階音的順降 BASS.LINE.....
C E7 Am C7 F E7 Am AmonG FM7 E7→Am與C7→F,很簡單,這是標準的V7→I的進行。原和弦可能是C→Am→F,加入V級和弦增加和弦的變化。 Am→Am/G→Fmaj7 則是單純的根音順降A→G→F 不過 Am F7 Em7 Am Fm7 C G 這部分我就不清楚了,我只知道Em7→Am是V→I 但Am→F7→Em7我就不了解是為什麼了 我猜是I(m)→VI 7→V(m),舉例:G(m)→E7→D(m) Fm7應該是將調性暫轉至降E調=C小調,如此Fm7(IIm)→C(VI)→G(III) 以C調=A小調來看,Dm(IIm)→A(VI)→E(III)...
呀呀呀… F7、Em7這裡面有個「平行五度」、可是大大有名的「莫札特五度」啦! 古典和聲中,這個f7要用第一轉位處理。 而其中這個Eb變化音的功能是做為Em7和弦根音的導音性質啦! (呵…幾乎所有的「變化和弦的變化音」都是導音功能哩…呵…)
喔喔~ 十分感謝大家的回答~ 我也學到一課了。 喜! 昨天去誠品把所有樂理書都翻過了, 結論卻是...都不得我心, 每個章節講的都不夠深入,而且十分艱澀。 請問聰明木頭& madlee兄,相信你們的樂理程度都不錯, 可否推薦你們覺得很棒的樂理書給小弟參考一下呢? 再次感謝... "樂理尚未搞通,同志仍需努力!" 我要加油了~
哪裡哪裡...其實很多時候樂理只是備用罷了... 像Blues其實並沒有用到太多的樂理,但隨性正是它的特色嘛! 中文有關基礎樂理的書,其實我入門是看一些木吉他的教材(新琴點撥...現在還有出嗎?) 再來就是把一整本的"樂理理論與實習"寫完...然後看"樂學原論"(這本還滿有用處的)、偶爾翻翻"歌曲實用作法"和"和聲學"... 可是看完之後...並沒有覺得有太大幫助... 有一個很重要的要訣就是:當你看到一些很奇怪的進行時,可以去想想它的組成音,以及它可以是哪些調的音階,這樣其實可以解釋大部分的和弦外音...
我個人是覺得中文的和聲學對於"應用"這方面是幫助不大,我自己有看過 berklee出的和聲學課本以及Mark Harrison所著的一系列著作;這方面 幫助比較大,當然抓歌分析或是找老師上課也都是要一起做的,不然很容易 念進去死胡同而不自知!以下是我的分析 C E7 Am C7 F E7 Am Am/G FM7 E7 C7屬於Secondary Dominants.V7-I, Am/G 等同Am7/G或C/G 流行音樂常見的Upper Structure的和聲狀態 Am F7 Em7 Am Fm7 C G F7 我自己會看成四級的音色變化會有很bluesy的感覺,而不是 Dominant Seventh chord Fm7 Modal Interchange堶悸漫M弦之一
呵…樂理書…買一般的教課書型的就好啦! 「新訂音樂概論」---山縣茂太郎。 「和聲學」---皮斯頓。 「對位法」---郭克朗。 或是皇家音樂學院出的「HARMONY」。 不管你看哪一本,最好是能再讀本原文的。 因為多少翻譯時,有些地方會怪怪的。 比方說: 升c和c升,在中文來看都一樣。 但英文就只有:c sharp的寫法。 所以,在記號時,就只有c#這樣的記法。 你就不會記成#c啦! 此外,我也不建議那些什麼「吉他專用樂理」。 樂理就樂理,不用分什麼樂器啦。 最後,學樂理切記: 是用耳朵聽樂理說明的效果, 而不是背樂理的規則。 不管你樂理多強,最後都要回到音樂上做實踐!
太棒了,有這麼多的樂理推薦,看來我的書架上又要多幾本書了。 俺再找個時間去啃書去~ 沒錯,不管樂理多強,最後都是要回到音樂上作實踐的! 所以說,乾脆先練琴不要學樂理好了~(Just kidding) 這場小弟發問樂理的樂理饗宴真是令我受益良多~ 感謝各位朋友~你們的回答我會好好照三餐來研究一下的~ 當然,如果之後有問題,還懇請各位繼續給予指教囉~ 鐺鐺鐺鐺~~ (樂理課的下課鐘響....)
老大,你的書出版的話記得通知一下喔 上次到看到密密麻麻一堆的,這東西一定要花很久來研究 [悄悄話]雖然實際和理論是兩回事,也只有爛貨才會說要一定要照樂理那種蠢話,因為理論大多是事後馬後炮的東西(或許說是個屁) 不過研究理論也是有其好玩的地方,看到老大您那疊研究,真是Orz,老大您太屌了[/悄悄話]
F C D G F G Em7 Am Am F G Am F7 Em7 Am Fm7 C G C E7 Am C7 F F C D G F G Em7 Am Am F G Am F7 Em7 Am Fm7 C G C E7 Am C7 F E7 Am AmonG FM7 i cant explain it in chinese...sorry....its not only by feeling... don't forget one thing... a chord is always composed by more than 3 notes in it... sometimes we take only one of them... it interesting here... E7 Am AmonG FM7 you can take it as a simple note and a bassline E/E E/A E/G E/F or bE/E E/E A/G E/F....like a double bassline.... i dont know if i am right...just a thought...
[悄悄話]不好意思,差蠻遠的[/悄悄話] 所謂平行五度是指 兩個相距五度的音 一起移動後,嘿,他奶奶的,兩個音還是五度的音程,幹得好阿 例如 C→D G→A 還有一種叫反平行五度 就是兩組音反向,嘿,他奶奶的兩組音進行前後都還是保持五度音程,幹得好阿 (不要懷疑,那種五加N個八度的音程,都算五度,因為上下移動只是轉位) 平八和平五是一樣的道理 還有,平八平五,不一定兩組音就是同時發出聲音, 像在切分對位就不是同時出聲的