小弟彈吉他已經七.八年了,每天都不斷的練習音階模進,不管是怎樣的模進進行,都可以很快的適應,戀歌曲速度也不慢,但我總覺得自己的sense極差,我每天都會強迫自己練習模進,速度大約開90bpm,就會不斷地使用四連音.六連音.八連音,這樣的日子已經持續很久了,雖然拍子是穩的,但真的覺得沒有感情,希望各位可以提供一些方法來讓小弟參考,謝謝!!
我之前也有這樣的問題,有一天看了一本雜誌,才知道重音的重要性... 四連音..第一拍的重音要明顯,.雖然我以前就知道了,但我沒有真的去做 但最近我認真練了起來,四連音就會有了表情..還有就是dynamic..也要練,也就是音的動態,paul gilbert在網路上有示範,可以找找看,也可以幫助彈奏表情的進步...就這樣..試試看吧
加油! 小的有點不清楚大大的問題,您的意思是你覺得: "你的solo就是不停爬格子,不知道該用哪個音,與其說是solo不如說是手指運動" 還是 "我把歌曲或是示範演奏都練好了,但是聽起來沒有表情" 如果是第一個,那小的還無法回答,因為我自己也是這樣 第二個的話我就有點經驗了,因為我也被老師這樣說過,他建議我錄音.我照做,差點把自己嚇死,(還以為是見到鬼,都忘了這記面目全非腳是我自己踢的)一個一個音刁難自己,當然有範本很重要,哪裡要抖,哪裡要下重手,哪裡要柔,都要跟原曲一樣.建議可以從Clean tone或是low gain的歌練起.柑芭爹
為什麼大家都不告訴他應該要JAM一些背景來練習? 從JAM開始不就是最好的方法了嗎? 還是大家只想練技術卻忘了要用情緒來帶動弦律的起伏? 然後多聽不同風格的音樂 以他的的資歷 要抓到好的東西不難啊? 不是嗎? 一直著重在技術層面要幹嘛?
彈任何樂器都要有「起.承.轉.合」的情緒 練歌前不如先把歌曲的感覺聽過一遍, 把情緒段落畫出來 這樣子就知道那個時候該用怎麼樣的方式去呈現 JAM也是練習的很好途徑 如果以藍調12小節的歌曲來練習 可以嚐試每一次JAM 48個小節(共run四遍) 然後按照起承轉合的觀念下手 相信依你的實力,一定會有意想不到的收獲和進步
這些都是當然的,我想表達的是, sense這種東西不是把節拍器關掉一句話就能處理。 沒有正確的節奏觀念就來談sense一切都太早,不管是已經彈了多少年。 大家的建議都不錯,小弟很久沒那麼正經發言了,參考參考就好,無需太認真。
的確是這樣 關節拍器也太誇張= =" 直接開一首歌JAM真的比較實在 前提是節奏打穩跟音階有背熟的情況下 大概JAM了十分鐘就會覺得自己不知道在幹嘛 不過每天JAM就會發現有一些不錯的東西出來 當然是自己要知道自己在談甚麼東西 不然就是自慰型的演奏方式而已
原po提到"彈奏沒有sense" "沒有感情" 會不會只是說彈出來的聲音,動態,表情不好,他不愛 說不定他jam的不錯,只是聲音不好聽? 如果是這樣的話,他應該需要一個他欣賞嚮往某種sense的吉他手來當他的老師,或許挑一些歌照copy,來修正他的一些細節,可能推弦不注重音準,抖音隨便..或是拍子不準time不好,picking的音色輕重之類的,這些如果照一個基本的標準做到,聲音會好聽很多(但也只是像那個標準而已XD),這是技巧層面 不過,相同的風格,每個吉他大師的彈奏的聲音動態都不同,其他樂風的吉他演奏更不用說了,太多選擇了,你彈的跟Andy Timmons一樣好聽,用這樣的技巧去彈jazz,可能會被嫌太油吧,彈的跟Guthrie Govan一樣,技巧很高超,但是你得不到像john scofield那樣layback的感覺 我覺得不管技巧或是旋律上,都應該去採譜你想練的,或是你覺得應該練的,多聽音樂,多採譜,問題自然會解決~