想再多談一談..... 各位彈奏的時候是以怎樣的心態呢？詮釋的是自己？還是樂曲？四下無人時、三五好友在側時、小型表演時、大型演奏時，會不會有差別？因為要談精神層面，彈奏時的情緒就不得不拿出來討論吧！若是al l played by finger那就沒有意義，played by heart(even only partially)的話，情緒會左右即興彈奏的內容。
趁著等某人留言的空檔再來回鍋炒這個題.... 各位在表演時，詮釋一首首歌曲，每一首都事先練習過多遍，World tour的途中也玩爛了，對自己已經不再新鮮的東西，如何能感動別人呢？ 是不是像演員一樣？爛演員只演表面，好的演員會先揣摩角色的心理狀態，再運用虛擬的情境讓自己真正掉入這種心理狀態。如此就算不照劇本來，也可即興達到理想效果，這種事在舞台劇尤其然。那麼背 著吉他站上stage，blues、ballad、rock各種曲式各種主題，是否也一樣要掉入某些種心理狀態，才能投入到即興演奏呢？
位在表演時，詮釋一首首歌曲，每一首都事先練習過多遍，World tour的途中也玩爛了，對自己已經不再新鮮的東西，如何能感動別人呢？ 當然可以~~如果那首歌的基本旋律就很棒 雖然自己練了很多遍~已經沒有感覺了 但是聽眾還是會有感覺的ㄚ~~~ 在即興的時候~~除了要知道歌的大概旋律~還要知道那首歌所要傳達的是甚麼感覺~~跟自己的心中有甚麼感觸~~表達出來~~
To 搖滾不死:您的答案只是代表您個人的感受!!! 據我所知很多Artist在彈了那麼多年同一首曲子後 ,都難免出現疲態!!!也許當初對他們而言寫出那樣 的曲子是一種感動!但人都會變!也許他們現在的人 生遭遇不再像已往一般,So 您所說的只能代表您個 人的看法!並不能代表每個人都一樣!!!我並不是說 您說的是錯的!只是這樣的答案並不適用於每個人!!!