現在是用平板上網，打字很不方便、又怕沒電，所以翻譯品質會比較差。 原始網址：http://icon.jp/archives/13865 器材圖片請至原始網址觀看。 1.Goh Hotoda 曾負責過瑪丹娜、珍妮傑克森、王子、宇多田光...等知名歌手，最新作品則是松任谷由實。 2005自紐約回到日本後開設了一間名為STUDIO GO AND NOKKO的工作室。 他在日本幾乎沒有買新器材，大部分都是從紐約的工作室Hit Factory帶回來，如Teletronix LA-2A及Vintage Neve console， Neve他已經用得很膩了，有興趣購買的人請跟他聯繫：http://hotoda.com/jp/contact.html (笑) 由於近年Mastering的案子變多，所以他去年大幅更新器材，從Digidesign ICON D-Control換成以console desk為主的Mastering用配備： Sterling Modular Plan Series， Manley Labs Mastering Backbone， Dangerous Music Monitor， Grace Design m906， Crane Song Avocet IIA。 Out board裡他最喜歡Maselec MPL-2。 錄音/混音DAW用Avid Pro Tools | HDX（HDX 2張），Mastering用Steinberg WaveLab Pro， 都安裝在Mac Pro上，也有使用Universal Audio UAD-2 OCTO，最近開始用Avid Pro Tools | Dock。 最近一些Pre production的案子也開始用Studio One處理，Pro tools混音過後經由RME ADI-2 Pro傳到Studio One上。 AD／DA用DAD AX32、監聽喇叭為Ocean Way Pro HR4與Amphion Two18。 DAD AX32是去年更換，Avid Pro Tools | HD雖然不差，但他借了5~6台測試後覺得DAD最能保留原音，這次松任谷由實的專輯都是用這台。 作曲／編曲用 新型MacBook Pro、 PreSonus Studio One、 Steinberg UR824、 Native Instruments KOMPLETE KONTROL S Series、 IK Multimedia iLoud Micro Monitor ============================================= 大師作/編曲用的器材很便宜呀...比一堆業餘玩家用的還低階~
2.田辺恵二 http://icon.jp/archives/11462 這次介紹的人相較於前面與國外大人物們合作拿過一堆白金唱片的Goh Hotoda略有遜色， 但合作過SMAP、AKB48也算有點來頭，且他曾以編曲家的身分拿過2次日本唱片大賞。 他的私人工作室不只用來混音/編曲，也有Booth可錄音。 DAW使用PreSonus Studio One、安裝在Apple MacBook Pro 15" Retina（Late 2013）。 一開始用MOTU Performer、接著Digidesign Pro Tools TDM、Emagic Logic、Steinberg Cubase、Ableton Live， 最近幾年則以Studio One為主，理由是操作簡單、不像他牌有一堆沒必要的功能，最重要的是音色好。 錄音介面是RME Fireface UFX。 早期從Digidesign第一代Audiomedia、Audiomedia II、Audiomedia III、然後Korg 1212 I/O、Digidesign 888 I/O、888|24 I/O、MOTU 2408、2408mkII、896、 896HD、Apogee Rosetta 200。 用UFX是因為它染色較少、動態佳、搭專用Remote controller很好用、外出時DURec也方便。 Rack使用日本廠商luminous， 主鍵盤M-Audio ProKeys Sono 61， Universal Audio Apollo Twin（Duo）--不只當錄音介面，也用來當作UAD plugin的DSP卡， PreSonus FaderPort--用來控制Studio One， RME Advanced Remote Control， IK Multimedia iRig Pads--用來輸入鼓點，外出表演時也會用到。 主監聽是PreSonus Sceptre S6、副監聽為Olasonic TW-D7IP。 S6試聽一次就買了。 覺得它的定位感與中高頻很好。 Booth主要用來錄主唱。 麥克風是AKG C214、線材Monster Studio Pro 1000、Mic pre是Chameleon Labs 7602 ZAOLLA、Limit為Shinya’s Studio 1U76 Rev.D。 音源與效果都是用Plugin，FXpansion BFD與Native Instruments Kontakt搭配Vienna Ensemble Pro以減輕負荷。 常用的有Modartt Pianoteq、 Credland Audio BigKick、 BFD、Kontakt、 TAL NoiseMaker、 Overloud Breverb、 IK Multimedia AmpliTube CS、 T-RackS CS、 Waves H-Delay、 Universal Audio EMT 140、 Lexicon 224。 對他近期當製作人的作品有興趣可以去找： CHARA『Jewel』、Rev. from DVL『ドキドキ☆告白ダッシュ』、さくら学院『さよなら涙』、放課後プリンセス『Dream door』、Function6ch『Hi!!!!!!』 ================================= 大師用的東西遠超乎想像的平價~
應該說只是作/編曲的話確實不需要高檔設備。 若是商業混音/過帶還是要有一點水準，看Goh Hotoda的器材就知道了，Vintage Neve console會有多便宜？(笑) 比較有意思的是他們都用PreSonus Studio One，而且異口同聲說音色好。 臺灣有多少人在商業上用這款DAW？
我第ㄧ眼的感覺是日本的空間真是好小.....在那樣的環境工作壓力應該挺大。 PreSonus Studio One 和 Reaper 等都是新進的 DAW 軟體，若沒有舊檔案的問題，其實考慮新的 DAW 是挺好的。它們在 audio 與 instrument plugins 的使用效率都比老牌的好，功能的分類上也比較直覺，不會像老牌 DAW 功能加到太多，有些其實已經沒人用的功能也因故而沒有取消 (例如 ADAT 同步之類) 而讓界面顯得的複雜。不過新的 DAW 對 MIDI 用比較多的人或樂譜等通常功能有些不足。
日本人最大的壓力不是生活空間，而是人際關係，這很難用一兩段話來解釋， 只能說日本人過度重視群體，為了不要讓自己顯得太過突出、導致他們的生活充滿了難以想像的壓力。 日本人號稱大和民族，這個和就是和諧的和，所以他們傳統上就不喜歡鶴立雞群，但另一方面卻又有著英雄崇拜，既矛盾又諷刺。 回頭來說空間，日本都市區寸土寸金，除了大錄音室之外，私人工作室應該都不會非常大。 但商業大錄音室與私人工作室的大小差異非常極端，大的往往都是一整棟或連續數層樓。 這邊有幾個大錄音室與小工作室的介紹(含建築平面圖)、大的包含知名電影公司"松竹映像"的錄音室，去年本來想翻譯，不過太麻煩就作罷了~ http://www.miroc.co.jp/report/160301_build_up_your_studio_01/ http://www.miroc.co.jp/report/160304_build_up_your_studio_02/ http://www.miroc.co.jp/report/160311_build_up_your_studio_03/ http://www.miroc.co.jp/report/160318_build_up_your_studio_04/
補一下Goh Hotoda (保土田 剛)的英文自介及所有經手的專輯列表： http://hotoda.com/en/profile.html http://hotoda.com/en/worklist.html 除了瑪丹娜與珍妮傑克森以外、還有兩張拿到葛萊美獎的專輯： Chaka Khan 「The Woman I Am」 David Sanborn「Inside」 另外他有接線上混音服務，有收paypal，葛萊美獎級的價格一定很不可思議(笑)~ http://hotoda.com/en/onlineservice.html
最後終於換 Reaper 了？ 話說有ㄧ點很重要卻常被忽略的是ㄧ般 workstation 的桌子往往為了塞電腦 keyboard 或甚至 MIDI 鍵盤都做太高 (上面那幾個日本工作室也是如此)，不適合長時間使用。ㄧ般辦公桌對於音樂用途也有點高，所以最好是客製或可以調整高度的。
目前功能算齊全 檔案又超小只有reaper 很省資源 我也覺得用滑鼠和打字的鍵盤應該做得更低 目前的高度不算滿意 還有另一款mixcraft功能也很齊全 檔案也不大 界面好看很多 可是只有windows版本 我沒辦法測試好不好用
這篇其實不是同一個系列的文章，不過因為性質類似所以還是貼在這裡。 有錢人就是任性!! 一個VST plugin開一台Mac Mini來跑!!(誤) http://www.miroc.co.jp/antenna/antenna-headline/170517-buildup-naoki-sato/ 這位作曲家：佐藤直紀拿過第29屆日本電影金像獎的最優秀音楽賞、第31屆、38屆、40屆日本電影金像獎優秀音楽賞。 他的Studio設計概念就是不要像Studio，所以整體看起來很有生活感，也盡量不去使用音響用建築材料裝潢， 不過因為實際居住的房子在隔壁、因此這邊沒有鋪設自來水管。 我最想介紹的就是他的系統：Mac Pro 2台、銀Mac Pro 2台、Mac Mini 8台組合起來的連動系統。 圖片連結： http://miroc-web-corporate-uploads....ploads/2017/04/26193634/201704_SNaoki_53_.jpg http://miroc-web-corporate-uploads....ploads/2017/04/26193645/201704_SNaoki_44_.jpg Mac Pro2台各裝了Digital Performer和Avid ProTools，而Digital Performer那台又透過iConnectivity的mio10 ×2台來分配Midi訊號。 8台Mac Mini同時跑軟體音源，其中4台Mac Mini與一台銀Mac Pro跑Stand alone模式的ViennaInstruments， 每台獨立分攤弦樂 / 銅管 / 木管 / 打擊樂(+BFD3) / 豎琴與合聲。 剩下四台則專門跑LA ScoringStrings之類的KONTAKT系Plugin 而這些音訊則即時傳送到另一台裝有Avid ProTools HDX的Mac Pro裡，HD I/O 16×16 Analog 4台併用同時收錄64軌。 Macmini各機的錄音介面主要是RME FirefaceUC。 Digital Performer只用來分配Midi訊號所以沒有使用錄音介面。 題外話、他一個月要寫30~40首曲子，所以每天都逼自己寫一首出來...
上面那個和什麼軟體支援、多少 cores 無關，那只是有些 film composers 都是這樣做。把個別電腦當成單一硬體音源來用，不但分類清楚、好整理，用起來快速、減少延遲的設定問題，而且聲音通常也會比較好。實際上對於那種 projects 的預算，Mac Mini 只拿來跑弦樂是很便宜的投資。 不過我覺得那個人的 studio 看起來還是很 studio.....並沒有説的那麼生活化的感覺。
這個你跟我說是工作室...? http://www.miroc.co.jp/antenna/antenna-headline/170518-buildup/ 入口的Logo超有未來感。 喇叭也隱藏在天花板、是GENELEC 8340A + 7350A的5.1ch組合。 還有客廳(?)的桌子偷偷塞了兩台DiGiGrid M。 最有趣的是Booth居然是隱藏式密室~ 不過採訪時2樓的control room還沒完成，同樣在2樓的Sever Room似乎也一樣，有點可惜。 這個工作室不對外開放，只提供給與老板有業務往來的人使用。 老板長得有點像五月天的石頭?
很想另外發一篇，不過意義不大就還是丟在這裡。 https://www.snrec.jp/entry/special/trap_makers_pt13 跟美國嘻哈歌手Lil Durk合作The Voice專輯而拿到告示牌排行榜第一名認證的日本人TRILL DYNASTY， 其私人工作室用的器材比大家想像中的還入門： Windows DAW -- IMAGE-LINE FL Studio M-AUDIO M-Track 2×2M NEKTAR TECHNOLOGY Impact GX49 KRK RP5G3 ...有告示牌排行榜認證的樂手用這種連初學者都可能會嫌棄的入門等級器材，音樂賣不賣座，器材真的不是重點~ https://twitter.com/snrec_jp/status/1417086463196295168