[轉譯] 年僅35歲作品就賣到世界各國去的流行樂詞曲家Her0ism的音樂路

本文由 聰明的木頭2017-02-18 發表於 "音樂、樂理、樂團經營" 討論區

  1. 聰明的木頭

    聰明的木頭 Well-Known Member

    註冊日期:
    2004-10-24
    文章:
    10,443
    讚:
    3,029
    原文:http://www.dtmstation.com/archives/51991141.html
    他的英文Wiki:https://en.wikipedia.org/wiki/Her0ism
    他的官網:http://ever-y.com/her0ism/index.html

    日本的詞曲家、兼編曲家、兼製作人的Her0ism不僅在日本就合作過如NEWS、MISIA、JUJU、AKB48、乃木坂46...等許多大牌樂手,
    在韓國、德國、希臘、羅馬尼亞、南非都有歌手採用他的作品,有些作品拿下排行版冠軍、有些在Youtube上播放超過1000萬次,
    2017年1月更以製作人的身分幫希臘的男孩團體在美國發行作品:


    ------------------------------------------------------------------------------------

    他從幼稚園到小學五年級都在Yamaha的音樂教室學鋼琴,因為發現合自己胃口、會掏腰包買的樂曲越來越少,所以高中就開始嘗試自己寫歌。
    當時使用的是Mac Performer 5220 + Casio鍵盤 + Singer Song Writer Mac版。
    高二在學校園遊會主演花木蘭(迪士尼版)時沒使用迪士尼的音樂而是用了自己的作品,同學沒發現、還以為是迪士尼的原聲帶。

    進了慶應大學商學部的第一個暑假就組了個搖滾樂團,每月表演1~2次、也有唱片公司欣賞,
    一年級時真的覺得可以靠樂團生活、夢想著站上東京巨蛋。
    但始終沒有竄紅的跡象、團員感覺樂團看不到未來,就在巡演中突然解散了。
    雖然是樂團、但他又要作曲、又要張羅場地、連票也幾乎都自己賣,這也是他覺得樂團沒有未來的原因。
    他在這個時候想到雖然以樂團的身分很難站上巨蛋表演,但以作曲家的話或許比較容易,因此正式立下了作曲家的志向。

    之後他把10首左右的樂曲副歌錄進MD裡寄給了約20家的作家事務所、10家有回應,
    但見了面之後才發現原來對方都只對他說教、而沒有正式採用,他也只好先去找工作。
    後來服務於某社團公益法人、算是準公務員,禁止"寫新歌去投搞"這類的兼職,
    不過"舊有詞曲"算是灰色地帶,所以他仍有投稿到製作公司,但人資有針對這件事情找他面談過幾次。
    直到他幫中島美嘉的LIFE所寫的詞上了紅白歌唱大賽才讓狀況有了變化。
    LIFE這首歌讓他下定決心要走音樂路、但不巧公司要調他去名古屋,因為討厭被人說是"不願調職才辭職",所以還是先到名古屋找房子,
    結果他遇到了一位喜歡唱卡拉OK的女房仲,每次去唱歌都會點中島美嘉的LIFE。
    此時、名古屋也開始流行起他寫給知名女歌手JUJU的Wonderful Life,
    歌詞是他以前穿著西裝在新宿一邊想著「我現在倒底在幹甚麼呀...」所寫出來的,那時的一段話深深刺痛了現在的自己。
    他終於做好覺悟、撥了通電話給直屬部長說"自己果然還是想要寫歌"並提出了辭呈,但這個時候其實他只有確定賣出3首歌而已。

    他離職日是03/31、同時也得遷出公司宿舍,但他為了給自己壓力、索性就試著租了間約20萬日幣(接近大學畢業生的起薪)的房子,
    不過到了04/01馬上就後悔了,因為他發現自己已兩袖清風、付不出租金的話該怎麼辦...
    結果隔天TOKIO就決定採用了あきれるくらい 僕らは願おう這首歌,讓他像是坐了趟雲霄飛車一樣。
    即便如此也不是立刻就有許多案子可以接,他仍得在咖啡廳打工,時薪700日幣,
    隨著他的經紀人接的工作越來越多、他終於在半年後脫離打工生活,並在兩年後買了間房兼錄音室。
    打工時的創作速度是2天一首歌。



    大學登上東京巨蛋的夢想也在幾年後知名男團NEWS發行color這張專輯巡演時受邀至巨蛋看表演而實現,
    特別是他們唱的最後一首歌是由他所寫的FLY AGAIN,當時他感動到淚流不止。
    這個夢想實現後他很快地又立下一個新目標:要讓自己作詞作曲編曲一手包辦、且非要為了迎合甚麼而寫的作品登上排行榜第一名。
    沒想到這個夢想隔年就由NEWS的さくらガール實現了!!
    既然拿到了日本第一,那麼接下來的目標自然就是海外了。



    ==========================================================

    最近很多事情 + 字太多了翻不完,下集待續...
     
    Last edited: 2017-03-07
    已獲得掌門人按 "讚"!
  2. 聰明的木頭

    聰明的木頭 Well-Known Member

    註冊日期:
    2004-10-24
    文章:
    10,443
    讚:
    3,029
    沒多久、有一位原本排好去德國參加Creators Camp的日本人創作者身體不好取消,就有人問他要不要遞補,
    他去到德國發現參與這個Camp不僅英國/美國的知名創作者、出版社,還有韓國Sony Music等製作公司,只有他一個日本人。
    這個Creators Camp其實是德國知名音樂嘉年華:Reeperbahn Festival活動的一環,
    在這裡Co-Write的樂曲將在活動最後一天發表。
    雖然他有幾首歌被保留、但最終都沒有被採用,不過藉由這次的參與大大地擴展了他的人脈,
    他與後來變成好友的德國人所共同創作的樂曲被德國連續劇所採用,也成了他在歐洲發表的樂曲處女作。

    在日本業界一直流傳日本人的作品很難被國外採用,眾口鑠金下大家慢慢就理所當然這麼認為。
    但他到了歐洲去後卻聽到歐洲人說因為日本的CD市場很大,所以在日本發展很棒,不曉得為甚麼日本人創作者要在歐洲活動?
    就他的立場而言,即使賣不好也無所謂、單純就是想自我挑戰來寫歌給歐洲樂手。
    繼德國連續劇後、他的作品接連被Queensberry(德國知名三人女團)Helena Paparizou(希臘女歌手)Heuning(南非頂尖樂團)採用,
    不過他並不知道Helena Paparizou用了他的作品,直到透過Facebook才得知自己的歌曲拿到希臘排行榜第一名。
    對他來說之前透過Creators Camp所累積的人脈對他後來的人生有很大的影響。


    後來他每次去歐洲拜訪那些作曲家友人時、他們總會聊到L.A.的傳說,
    他們說歐洲作曲家去了L.A.幾乎接不到作曲的案子、就是一直開派對,久而久之、大家就覺得去L.A.也沒有用、現實總是殘酷...等想法。
    激起了他的好勝心、暗自決定將來要去L.A.闖闖看。

    當他的作品首次在歐洲發行時,之前在Creators Camp變成好友的德國人幫了他很大的忙,他念念不忘要在音樂上來還這份恩情,
    所以當他寫出某首他非常有自信會大賣的歌曲時,就特地把編曲的部分拆開請那位德國友人幫忙一起創作,
    那首歌就是Ms.OOJA的「Be...」:


    在合作Be...這首歌之前德國友人就已搬到了L.A.,案子結束後友人問他要不要過去看看,他毫不猶豫就衝了過去。
    住了大約兩周,友人的經紀人是BMG的高層,他就被那位高層帶著到處去拜訪不少在L.A.成功的傳奇人物的豪宅。
    他看了之後受到不小震撼、深感原來歐洲友人間對於L.A.的傳聞並非空穴來風。
    這時認識的人脈對他非常重要,從此(2012年)之後他就開始經常往返日本與L.A.。

    ====================================================================

    下集待續...

    這段故事告訴我們:人脈遠比學歷重要
    作者非科班出身、大學也不是音樂學系,但只要本身有能力、再加上人脈(當然還有機運)就能夠在音樂路上有所成就。
     
    Last edited: 2017-02-20
  3. 聰明的木頭

    聰明的木頭 Well-Known Member

    註冊日期:
    2004-10-24
    文章:
    10,443
    讚:
    3,029
    當他人在L.A.時作曲方式是與合得來的創作者共同創作Co-Write,當時不僅寫以美國市場為目標的樂曲、也常寫日本市場用的曲。
    寫日本用的曲子時若遇到日本樂手來訪,大家創作的興致就會非常高昂,
    例如Da-iCE跟WHITE JAM有幾首曲子就是樂手參加所完成的。
    Co-Write時都是在當地創作者家裡的工作室中完成,每個人的工作室都有豐富的器材,而且又寬敞。
    跨國往返十來次後,就在快要有所成果時他覺得這樣來回奔波實在沒有效率,終於決定(2016)搬到L.A.住並建立工作室。
    這次希臘的男孩團體在美國發行作品就是當時所結的果實。
    這張專輯不僅在美國、也會在以澳洲為首的世界其他地區銷售,銷售至少會有一定的量。
    訪談當日有來自加拿大跟英國的兩位創作者到他的工作室共同創作以美國樂手為對象的作品。

    另一方面、羅馬尼亞那邊也有一首曲子在YouTube播放超過1200萬次,
    這是非得要常駐在L.A.才能做到的成績。


    當他長駐L.A.後,Tracking並沒有特別大的不同但卻感覺到自己在音色上有所改變。
    最明顯的是Low cut的手法,這除了跟音量平衡有關外、更重要的是環境(與人)不同,
    混音時觀察坐在後方樂手的反應就可得知他們對音色的喜好。

    他到L.A.樂器只帶了電吉他、木吉他、貝斯各一支,其他都用軟體音源。
    他觀察到L.A.的創作者買(新)Plugin的速度都很快、也跟日本人的品味不太一樣,
    退流行的Plugin沒多久又風行、 循環周期相當快。
    他最近很喜歡Sonic Academy的ANA,也常用UAD全部及Native Instruments KONTAKT。
    錄完吉他與貝斯後多用UAD的Plugin來Reamping。
    錄音界面是apollo twin、在Logic上使用大量軟體音源。

    他的工作室是請Westlake Pro設計,他們也有經手Dave Persado的工作室。

    他下個目標是希望在40歲前拿到葛萊美獎。
    身邊的工作夥伴大家都已經拿過了,這一屆就有6位朋友獲獎,這讓他覺得獲獎似乎也不是那麼遙不可及的天方夜譚。
    不過在那之前他至少要讓自己的名字作為創作者或製作人出現在告示牌排行榜前40名,
    可以的話希望今年內能進榜。

    ======================================

    這篇文章到這裡終於告一段落,一天就能搞定的文章我居然整整翻譯了三個禮拜呀~
    最後這一段的重點是世界級的創作者在L.A.的私人工作室只用apollo twin!!
    太平價了呀--------!!
    Songwriter/Producer with 100+ Platinum/Gold Awards and over 45 #1 records的創作者私人工作室用apollo twin!!
     
    Last edited: 2017-02-20
    已獲得bigcat2017ali按 "讚"!

分享此頁面