雖然是英文版 但裡面有許多我想說的話 誰說音樂人只如戲子一般 若認真起來 我們也可以用力轉動世界 一起加油啦 2011.4.25 TAIPEI TIME'S- A passage to India-Wushi AJ(屋希耶澤) http://www.taipeitimes.com/News/feat/archives/2011/04/25/2003501618
4/23 台中蔡健雅演唱會.看到azer出場的時候.我好興奮阿 不過周圍的人.都在說 那個人是誰阿??他拿那個是啥樂器?? 我心中OS...那是西塔琴~他還有在金曲獎上表演過... 第一次現場聽到azer的表演~真是棒
中譯版剛出爐 貼上來先~~ [天竺的祕徑-屋希耶澤的野生音樂之旅] By Ho Yi / Staff Reporter 屋希耶澤(Wushi AJ)長久以來即為一名台灣音樂工作者,但在經過一個神秘的夢境之後,巧合遇見了西塔琴以及對於音樂的不同觀點,自此改變了自己的音樂人生.- 吳欣澤(1980)自小因為祖母的關係 在教會環境下成長 學習吉他與其他現代樂器之後 在許多熱門樂團當中 以一名搖滾吉他手的身分 度過了自己的青少年時期 而後並認真投入了一個台灣不常見的樂器- 古印度西塔琴(sitar)的開創與創作 現在 因身為噶瑪蘭族後裔(台灣原住民族,法定第十一族)的關係 他將自己與祖父的名子合併後 以屋希耶澤當作自己的原名 藉此來紀念自己的祖父母.- 除了在世界音樂的領域裡 成立[西尤王國]從事集團創作之外 屋希耶澤也時常跨刀 與華語世界當中的多位流行歌手合作 “我不覺得我此生 會有機會能將西塔琴 彈的像是印度人 說實話我也絕不想那樣 因為我有自己的故事要說 與印度的恆河比較起來 故鄉東海岸旁的太平洋 所賜與給我的養分多的多.-”屋希耶澤如是說 一頭長髮 搭配手染褲與一雙涼鞋 他的外型與音樂一樣很難歸類 現場演出時 與其他成員的互動十分強烈; 有時聽來是來自遠古的沉思與冥想 忽然間又充滿了電子前衛噪音與樂句旋律 大部分時間聽起來 卻又類似自由爵士樂(Free Jazz)的無極限奔放 當中卻也不時穿插著精心編排的強勁旋律左右其中 而他第一次與西塔琴琴聲相遇 是在高中時期買錯CD-一張聽起來總是在調音的音樂專輯 但也自此知道了西塔琴這項樂器的存在 以至於在17歲時 排除萬難前往彰化體育館(據說是學校段考前) 觀看現代西塔琴大師-拉維香卡(RAVI SHANKAR)的演奏會 並開始真正感受到 西塔琴音樂所帶來的遼闊與獨特語法 而後來到了2003年聖誕夜 屋希耶澤在淡水的手工藝品店當中 巧遇了一把真正的西塔琴 並於隔天就與音樂友人李禮勇(BASS) 相約在敦南誠品前廣場 仔細研究了一下西塔琴的構造 也因為此次有趣的相約 造成了之後每週固定的聚會 而後更演變成一個知名的露天創作營 參與人數也從剛開始的兩個人 增加到最多一次十多人的音樂聚會 也在一邊玩樂一邊演出的狀況下 每週皆能集結至少上百名的現場聽眾 並持續了四五年的時間.- 而當初從一個音樂工作者 成為西塔琴專職演奏家 “我想我會變成這樣 跟多年前的一個夢有關”屋希耶澤說 他在某次與教會樂團 前往高雄進行演出時 當晚睡在教會裡 做了一個令人摸不著頭緒的夢 夢裡有個聲音問他說:你,想改變現況嗎? 當時22歲的他 生活也十分多采多姿 所以一聽到有人如此問道 並沒有什麼明確的想法 只順口回答了:鞥?雖不知會如何…那我試試看好了.- 之後說來奇怪 某些在音樂上自己比較不喜歡的工作(吉他教學,幫歌手伴奏等等) 從那時開始自然漸漸的流失掉 而原本喜歡卻遲遲無法投入的事情 也變的越來越強烈(創作,寫作等等) 而就在一年之後 在沒有任何可看的學經歷背景下 竟受到評審青睞 成為雲門舞集”流浪者計畫”獎學金的首屆獲獎者 前往印度進行音樂創作融合之旅 “雖然前往印度學習西塔琴 要遵循古法身體比較不會受到傷害 但在聽覺上 除了印度老師們教導所謂的宮廷音樂 或印度古典音樂之外 我相信真正的音樂 是從泥土地裡長出來的平民樂風” 直至今日 經常往返印度與台灣之間 也因為印度人對於生與死的健全觀念 讓從小在台灣最大的火葬場-台北市立第二殯儀館旁長大的他 有著很深的感觸 因為他認為 “不知為什麼 台灣人都有種假裝死亡不存在的氛圍 所以對於死亡充滿忌諱與禁忌 好像自己不該也不會遇到似的 其實這樣會活的非常不自在.-” 而印度城鎮中 有如萬花筒般繽紛的街頭 就算只是生活中的日常體驗 或是市場內香料的氣味 都讓屋希耶澤有著取之不絕的靈感; 當中像是在車潮湧擠的路邊 看見牧牛人 為了讓牛群能平安過馬路 而在每個牛尾巴 別上腳踏車用的防撞車燈; 以及在火車的臥鋪上 而夢見自己是一滴不斷被炙熱蒸發 又因下雨而降下的小水滴等等 都成為創作的靈感來源 “我真的不知道 每次醒來之後將夢裡的旋律寫下來 這樣算不算是我自己的創作 也許它已經存在了很長一段時間 …只不過是被我夢見罷了” 隨著兩張專輯-[亞洲的心跳]以及[一條記憶的河流]的發行與逐漸受到重視 屋希耶澤認為他下一個作品的目標 會回歸到最簡單且真實的自己 尤其是期望能以噶瑪蘭族文化為創作主軸 能用音樂親自延續自身的噶瑪蘭文化 當然 自己最喜愛的西塔琴 也會因為創作 而在此與自己再次交會 “不時有人問我 身為一個台灣人 為何不使用國樂器探索原住民文化? 我通常會告訴他們 因為我並不打從心理 認同國樂器就是自身文化的一部份 所以國樂器與外國樂器對我來說都一樣 而剛好自己喜愛的西塔琴 又能傳遞出轉動世界的力道 所以我很高興自己選擇了她.-” 最後 2011.5.12晚上九點 在台北的知名LIVE HOUSE-女巫店 將有一名曾在奧運以及世界盃足球賽中 獲邀擔任演出的印度天才吉他手[邦尼.普拉薩德Benny Prasad] 將與屋希耶澤以及西尤王國團隊 聯手帶來[上帝之聲台北演奏會] 欲知詳情請洽 [2011.5.12[邦尼普拉沙德 vs 屋希耶澤]上帝之聲台北演奏]