正常來說， C7 Am7 F7 G7 在分散和絃演奏狀態下，可以加過門音。 連接起來，但是這樣變化不多。 如何讓中音 屬音 導音(在屬七和絃下) 除了根音得連接外，豐富其他音得連接呢? 不然，總是會有彈奏起來 是一塊 一塊的感覺。 不是像鋼琴 或是 古典以及其他演奏樂器一般流暢。沒有行雲流水的感覺。 這是否跟編曲的功力有關係? 有聽過是說要多利用轉位 如何能夠透過練習讓自己的思考方式，跳脫塊狀(就是指型) EX C7 Am7 F7 G7 以前基本可能就是 1 3 5 7 2 3 2 1(高八度) 7 ~ 6(然後後面動機幾乎都一樣) 然後如果想往整首曲子下去又該怎麼發展呢? 有什麼練習方法嗎?還是只能靠研究別人的編曲或是樂譜呢? 就是想把自己的思考 從根音 擴充到 其他的音這樣 不知道有什麼好方法? 多謝各位。
^^ 你還看要鼓在打什麼和背景音樂 ,又不是 bass 獨奏,用什麼裝飾音是要看跟其他東西的對應關係 , 才能訂和聲和內容.bass是背景音樂和鼓的黏合劑..這兩樣沒確定,如何確定 bass?除非bass是主奏,或獨奏...搞不懂你現在bass是伴奏角色還是主奏角色..音樂是個整體 , 伴奏 bass line 好聽是因為紅花襯綠葉的道理.主奏,或獨奏 bass line 好聽是因為旋律性 , 其他樂器要來配合bass ,這跟吉他 solo 是ㄧ樣的道理 , 這兩個思維是完全不同的..沒有這種觀念 , 光從樂理上去想連接音 ,有太多可能性沒有什麼意義.如果你訂好了單聽 ok 但結果跟其他樂器搭起來不好聽也是非常有可能. 個人淺見認為練習伴奏,是多聽各類樂風 ,別人的 line 然後背起來 ,背多了自然會用而且要把樂風的特性記起來.包括鼓的打法,能自行編midi鼓是最好. 練習主奏 , 找很多演奏曲來背誦 . 背的越多 , 就越厲害 . 這樣和樂理印證起來 會比較容易懂.
恩，多謝您的回覆，我想了想決定先把指板上的每個轉位都先熟悉一下。 這樣應該對音的運用上會更有幫助。也更清楚知道自己在彈什麼要給人什麼感覺。 因為最近一直在練習，只給自己四個和絃。看可以變什麼東西出來。 經過您的點醒，也許我應該在加點節奏，才可以炒出一盤好菜。
可以參考一些寫walking bass的書， 我用過的有bob magnusson的 the art of walking bass, Ed Friedland的Building Walking Bass Lines. 還有分析你喜歡的樂手的彈奏也有幫助。
上次貝斯麵兄在採訪板主江大時，江大有分享一個"Chord Tone Highway"(應該是醬講吧？！)的練習法，小弟覺得是個相當不錯的練習，在一些國外的討論區裡，也曾看過有人建議類似的練習，可以參考看看喔
強力推薦Victor Wooten 的教學帶 Victor Wooten: Groove Workshop http://www.amazon.com/Victor-Wooten-Groove-Workshop/dp/B001DPC4I2 裡面有相當清楚並且有系統的解說及練習方法 台幣約一千五非常超值
我也是看這訪問~~~指板熟練後會比較有心得。 後來根據DEATH的說法加了點節奏近去就比較不會乏味。 板主用的是 Cm7 Fm7 D7 G7 比較可以抓到"感覺"。 VICTOR的影片我就沒有看過了。 研究音的關係，我是看"通琴達理" 跟以前板主介紹的 CHORD STUDIES FOR BASS 我想需要多練習才可以讓這些東西活在血液裡。