補充一下速度的實用性 BPM=90的樂曲 你可以彈奏4連音或是6連音去表現 但是當你速度有到180時(4-notes) 你便可以在90裡頭彈奏8連音 於是你比別人多了一種表現手法的機會 但是不代表你從頭到尾都要8連音到底(我想也沒幾個人可以撐超過15秒都不彈錯不間斷的) 你可以有單音 2連音 3連音 4連音 6連音 8連音多種表現手法 當然還有許許多多的切分音 所以當我聽到速度150以上還有人可以彈到6連音時 我不禁佩服(請自行換算成四連音) 因為我只能彈到4連音了... 速度絕對是必要的一環 備而不用 練起來不會有壞處 但是一定要乾淨 Picking要確實 拍點要穩定 要從慢練起 別再用彈快有什麼好聽有什麼用的話為自己找藉口不去練快了 4連音連160都達不到 想飆的時候 就是比別人遜上很多 既然音樂要輕重急緩都兼顧 那麼急的部份 沒有速度怎麼跑?
節拍的對錯在練習的時候很重要. 有時候雖然彈的很快,但是節拍點沒對到,聽起來就會有點亂,而不同於預期的音樂. 要是音符也亂掉了,就算是有很快速率的亂彈,很有可能彈成不好聽的聲音. 畢竟音樂大多是某種程度上有規則的重複.如果全亂了,或許就像聊天,大家都說中文,有關聯的內容,可以聊的開心,突然有人說其他語言,或者內容差太多,這樣會很突兀,甚至於根本聽不進去. 學音樂,把節奏,音符那些練熟,熟悉以後選擇好聽的來彈,就像是寫文章.可以多檢討,反覆思考,前後呼應,進而寫得有道理,也可以批哩啪啦亂寫.當然亂寫有時候也會湊出一些有趣的甚至以後可以使用的素材. 但要在有規範下,會比較好記憶,讓聽覺作紀錄. 如果很快速的亂彈,自己大概也記不得彈了啥,就很難累積經驗了. 有規則的音符與節拍,有點像是有規則的語言. 太亂的話自己跟別人都會當作噪音忘掉.
我覺得彈的快慢,只是一種工具,根據樂手所要表達的,你可以彈的很慢又可以彈的很快,那在歌曲上可以利用的工具就多很多,某個段落想要緊湊一點的感覺那快一點,想要感性一點就慢慢彈,每個音每個音味道彈出來.我只認為是一種工具,可以練到彈很快何樂而不為,可以彈的慢有味道也很棒.
在吉他solo裡面大家討論到速度可不可取，本山人亦是認為要能彈快但不一定要永遠彈很快，因為彈的快除了讓你在solo時有辦法爆點外，快的東西彈的好，慢的東西也差不多了，因為"快"是你從慢累積出來的。 solo真的是要快慢搭配才好聽！ 之前打鼓時在80bpm節奏塞入一個8連音過門，那種快慢落差造成的HIGH感，就跟彈吉他營造出切入速彈的爆點是一樣的。 很多高手都是快很快，慢很慢，收放自如，比較討厭看到一些人整段都在用力飆快但是卻彈的很不乾淨，顆粒都沒出來。