依照歌曲的感覺掛上適合的Reverb,視需求掛EQ跟Compressor (Track & Total)。 最低限度大概是這樣,但這三者都是藝術,用得好會讓歌曲有完全不同的面貌、用不好不如不要掛。 我只是初學者...
>output track > eq + compressor + maximizer + limiter 後三者其實是同性質的東西。 Limiter就是壓縮比無限大的Compressor,Maximizer則是省略掉一些功能的Compressor加上Limiter。 Maximizer本身就有限制Output的Limiter功能,後面應該是不需要再多掛Limiter吧... 我都忘記還有個Plugin叫iZotope Ozone 6,入門者用這個後製很好用,該有的都包進去了,預設參數可以應付大多數場合、而且乍聽之下很棒。 不想煩惱的話買這個就可以了,我買過...
並沒有什麼說法要掛哪一些效果器能讓整體曲子有質感,而且所謂的 "質感" 也沒有定義、甚且有點不知所云。反之,原本就錄的很好的曲子也往往不需要加什麼東西。 這些技術都沒有ㄧ定要加什麼,但初進入混音領域最重要的先想好想達成的結果是什麼,然後通常先是取得各樂器的平衡、樂曲音量與高潮等起伏,再來去聽是否取得平衡與聲部的從屬關係之間是否需要留下些頻率空間或修飾音色等,後兩者則往往需要使用 filter 或 EQ。剩下則是像空間感與聲部的相位與遠近等處理。 能做好以上最基本的事情就大概能達到不錯的結果,而人們常習慣想也不想就加的壓縮、boost EQ 等 plug-ins 往往並不是重點。要加什麼東西之前,都應該先想好要達到的目的,而非習慣性或認為什麼做法是所謂的標準......因為沒有這種東西。 Just my 2 cents! PS: 還是避免用問什麼 "高手",以免想加入討論的人遲疑。
我覺得混音是種藝術耶,效果器跟硬體的使用是能把好的聲音得以做的更好更飽和,差的聲音(但不能太過誇張)可以盡可能的修飾到比較ok的狀態,對於效果器的使用拿捏我覺得是蠻基本的一項功課。 主要是要把歌曲的情緒,歌曲的想法做出來,要讓聽眾一聽就能去感受,所以這牽涉到蠻多東西的,還有個人的sense也要夠 我想說的是混音沒什麼SOP,就是去模仿然後找出自己的定位跟風格吧~ 以上是小弟的淺見。
我想要引用混音師Rob Williams歸納的五個混音重點,加上一點我自己的想法,分享給各位。 所有在混音過程中的決定都要來自非常清楚的「原因」和「目的」。如果你不知道你要解決什麼問題、或不知道要迄及什麼目的,就不可能做出對的決定。而要瞭解原因目的,除了你必須知道每個工具的功能是什麼,也要知道通常一個好的mix要求哪些東西(與其條列出來,其實你自己去聽你喜歡的mix會更清楚你的耳朵偏好什麼聲音): 1.平衡 選擇什麼樂器是歌曲的重點、了解歌曲想要傳達的情緒、能量或訊息,然後利用音量Fader去調整所有樂器,直到達到「對」的平衡(這是你耳朵決定的)。 問你自己,「哪個樂器太大/太小聲」、「哪個樂器你聽不見」、「副歌的時候哪些樂器的能量不夠」。 工具:音量fader、automation 2.修正 這裡你需要確認每個音軌都擁有最少的瑕疵。對一般人來說,如果你的吉他太多低頻或刺耳的高頻、如果你的鼓聲根本沒有in phase所以完全沒有punch和低頻,他們只會說他們不喜歡這首歌,而不是指出混音師在哪裡沒做好(通常他們不會比你更清楚)。 問你自己,「有沒有哪個樂器聽起來太刺耳/模糊/低頻過多」、「有沒有哪裡音不準」、「哪裡有奇怪的電流聲/雜音」。 工具:EQ、Gate、Autotune、Noise Reduction、De-esser、Mute Button(直接把造成問題的音軌關靜音有時是最好的解決辦法) 3.強化 這是可能是混音最主觀的階段,也是最好玩的地方。你可以在這裡試著去做出「最棒的」Bass、vocal、或吉他,按照你耳朵告訴你的(當然你認為最好的聲音還是會受到其他人的客觀評判)。 問你自己,「哪些樂器可以聽起來更溫暖/更明亮/更有侵略性/更大」、「哪些樂器可以用上一些效果來強化-Reverb、delay、chorus、flanger等」、「怎麼做可以強化『整個mix』」 工具:EQ、Compressor、Limiter、Expander、類比器材或類比模擬、任何效果器 4.形塑 無論你怎麼修正或強化特定樂器,真正重要的是他們在整個mix裡一起聽起來的感覺。你可以選擇不強化任何一個樂器,但要有一個好mix你不可能選擇不形塑任何樂器。你要選擇每個樂器在頻譜上所佔的位置並避免重疊,也幫助所有元素有效地相嵌在一起。 問你自己,「整個mix是不是聽起來很糊」、「有什麼樂器擋住了其他樂器」、「哪些樂器的哪些頻率可以被修掉(吉他的低頻、bass的高頻、大鼓的中頻、銅鈸的2k到4k等)」、「什麼樂器擋住了主唱的聲音」、「什麼樂器聽起來『太』滿了、而且不是整個mix的重點」。 工具:EQ、Dynamics(gate/expander/limiter/compressor) 5.空間 空間可以更細分為「深度」和「寬度」,優異的mix總可以聽出三維的空間感,並讓樂器間更有呼吸的感受。不同的「空間配置」取決於不同的歌曲:民謠小品和搖滾情歌的配置不會一樣;甚至同一首歌主歌和副歌的深度寬度都可以設計得有落差,製造更強的效果與張力。 問你自己,「怎樣的空間配置適合這首歌」、「我想要『超大超廣』還是『小巧緊緻』的感覺」、「我可以如何利用panning和reverb去設計更多的空間感」。 工具:Pan、Reverb、Delay、EQ、Fader 以上讓大家參考